“我的艺术实践告诉了我，我们中国的油画一定要有自己的民族风格特色。我相信经过我们的努力一定能探索出中国民族风格的油画 。 ”4月18日 ，“色彩之诗——周碧初捐赠艺术展
”在上海油画雕塑院美术馆拉开帷幕
。美术馆展厅的墙面上
，周碧初的话和他的画一起，构成了一组瑰丽诗篇。

展览由上海油画雕塑院 、上海市美术家协会
、中国美术学院联合主办 ，上海油画雕塑院美术馆、福建省漳州市博物馆 、福建省平和县文化体育和旅游局
、福建平和周碧初艺术馆共同承办 。

此次展览也是上海油画雕塑院在继2016年“精神的融合——周碧初文献展”、2023年“大师之道——纪念周碧初诞辰120周年学术系列活动 ”之后
，近年来第三次联合有关机构共同开展关于周碧初艺术研究的专题活动
。

展览现场

毕生致力于油画的“民族化”

周碧初（1903-1995年）出生于福建平和，是中国现代油画和现代美术教育的先驱 ，第一代油画大家。

中国美术的现代大幕是由20世纪初留洋艺术家开启的
，周碧初是其中的佼佼者 。他于1925-1930年赴法留学五年，归国后一直从事绘画创作和教育 ，毕生致力于油画的“民族化
”
，是将西方印象派色彩技法系统引入中国 、并率先垂范
、进行成功转化的一代先驱和美术教育家
。

周碧初 资料图

周碧初的油画，既具有西方印象派明丽清新的色彩与质感 ，又富有中国水墨的灵动气韵和诗歌的隽永意境。他面向时代、融汇中西 、熔铸古今、独具一格，开创了油画的中国范式 。

展览分为七个部分。主单元通过四个章节“西学东授?‘粗而细’”“十年千岛?‘细而粗’ ”“湖山新象?‘工而化’
”“奇峰叠彩?‘化而工’”渐进地呈现周碧初以油画“民族化 ”为核心的艺术风格发展变化的脉络
。每个章节通过导言结合周碧初的艺术活动和作品梳理分析周碧初绘画语言风格的发展变化轨迹
，并结合其创作手记
、画语录揭示艺术家的创作思想和风格变化的内在动机。值得一提的是，展览章节标题立意均取自周碧初的画论 。

辅单元“春风化雨：海上芳菲
” “翰墨相知：书画因缘” “千里之行：诗与远方 ”分别展现周碧初与上海 ，周碧初与中国水墨界黄宾虹、齐白石等大家的交往
，周碧初写生活动履迹 、艺术年表等
。

“今天距周碧初赴法留学，已经百年。十年树木 ，百年树人 。在东西方文化之间
，在现代文明与优秀传统之间，周碧初是摆渡人 ，在他身后一代代新人茁壮成长
，蔚然成林
。
”本次展览策展人李诗文说，“渡人者亦自渡。周碧初油画‘民族化’的杰出创造 ，不仅展现了中华文化的独特魅力
，也展现了东方智慧 。他在20世纪的勤勉
、踏实、低调而又富有创造力的实践，为当下全球化 、智能化语境下的传统文化的继承转化 ，提供了一个重要的参照
。同时，周碧初的家国情怀
、使命担当、无私奉献的精神也赋予其艺术创造博大而深刻的内涵。”

展览现场

120件展出作品来自周碧初及家属捐赠

周碧初也是上海油画雕塑院建院的前辈大师 。去年9月
，周碧初家属向上海油画雕塑院捐赠作品，包括周碧初作品100件（油画99件 ，色粉画1件）
，其中相当部分是周碧初艺术人生不同时期的代表性作品；此外还有相关文献作品4件，其中包括张充仁绘《周碧初速写》1件 、陈道坦作《周碧初浮雕像》1件 ，以及周碧初手绘1930年代展览海报2张
。

上海油画雕塑院院长江梅说：“周碧初先生家风淳正
，传承有序，其子女
、后辈继承了先生美德 ，接力了艺术捐赠之义举
，去年再次向上海油画雕塑院整体捐赠作品104件。至此，周碧初先生本人及家属历年捐给国家公立机构的作品据不完全统计已达380余件 ，这些宝贵捐赠是周碧初先生回馈社会绵长不绝的福泽 。 ”

本次展览精选的近120件作品几乎全部来自周碧初及家属捐赠给上海及福建漳州、平和等多家艺术机构的馆藏
，涵盖了周碧初艺术生涯的不同时期，充分展现了周碧初卓越的艺术成就与高尚无私的精神品格。

展览现场

今年恰逢上海油画雕塑院成立60周年 ，此展亦是建院60周年系列活动的首展
。展览开幕同时，“周碧初艺术研究中心
”揭牌。江梅说：“未来将通过研究中心的平台
，不断汇聚资源，展开对周碧初及其相关的20世纪中国现代美术的研究 ，探寻其‘中国式现代化’的独特内涵及历史与当代价值 。”

展览将展出至6月2日
。